1º Festival Culturaberta
Aprender e Ensinar fazendo (p)arte
A programação gratuita e multicultural conta com shows musicais catarinenses, exposições e apresentações de alunos, professores e convidados, integrando as diversas vertentes artísticas das 16 oficinas da iniciativa.
Sobre
No dia 27 de maio, sábado, o projeto Culturaberta fará seu primeiro festival gratuito e aberto ao público, na Matura Floripa, no Campeche!
A programação, com duração das 13h às 23h, contará com cinco atrações de renomados artistas locais e estaduais, intercaladas por intervenções artísticas apresentadas pelos alunos e professores das 16 oficinas do projeto, integrando música, dança, circo, cultura popular, artes visuais, fotografia e educação ambiental.
Culturaberta tem como principal objetivo impactar positivamente a sociedade, por meio da formação, difusão e promoção da cultura, oportunizando aos cidadãos o acesso à arte e cultura nas mais diversas formas. Reúne um coletivo de respeitados artistas e professores, oferecendo oficinas continuadas de abril a novembro, e quatro festivais ao longo do ano de 2023, visando valorizar o trabalho artístico autoral catarinense.
Local
Matura Floripa
SC-405, 3451 – Campeche, Florianópolis
Incentivo:
Brasil Atacadista
Programa de Incentivo à Cultura (PIC)
Fundação Catarinense de Cultura
Governo do Estado de SC
Apoio cultural:
Matura Floripa
Atelier de Percussão
Ingressos:
Entrada gratuita
Sujeito à lotação (entrada por ordem de chegada)
Programação
27 de maio – Sábado
das 13h às 23h
*Programação sujeita à alteração – Fique atento às redes sociais do projeto.
13H | Exposição de Artes Visuais DAS OFICINAS
14h30 | A Grande Invenção – Júlio Maestri – Florianópolis – SC
Conta a história de uma bactéria, o pequeno João, a Dona Dorotéia, uma centopéia e a Minhoca, que vivem em um grão de terra preta. Um dia, para desvendar o sumiço das cascas de frutas e verduras que alimentavam todos os seres que viviam nesse universo, vão embarcar numa super aventura, para juntos criar – a Grande Invenção.
Indicação: 03 a 10 anos
Duração: 40 minutos
15H20 | Intervenções das Oficinas – ENTRE SHOWS
Apresentações variadas feitas pelos alunos das oficinas do projeto.
16h | Boi de Mamão – Arreda Boi – Florianópolis – SC
A brincadeira do Boi-de-Mamão é característica do litoral catarinense e envolve música, dança e representação. Personagens, na sua maioria bonecos gigantes, se relacionam em torno de um enredo que pode ser resumido como a morte e ressurreição do boi.
O espetáculo do grupo Arreda Boi é composto por uma banda musical constituída por um cantador -puxador/ narrador que conduz a história, anunciando a sequência da brincadeira e, muitas vezes, improvisando versos. Diversos instrumentos e um coro acompanham esta narrativa ora em prosa ora cantada. Os atores-brincantes dançam nos bonecos-máscaras e também atuam nos outros papéis que integram o conflito posto, como o médico e a benzedeira. Os bonecos do grupo Arreda Boi foram modelados a partir do conjunto do boi de mamão em argila do artista e pesquisador da cultura da ilha de Santa Catarina Franklin Joaquim Cascaes (acervo MarquE).
As cantigas, utilizadas na brincadeira do Arreda Boi, são em sua maioria, recriações do grupo a partir das cantigas entoadas pelos saudosos mestres Seu Zé Benta e Seu Manoel Agostinho. Os figurinos atuais do grupo foram criados por nossa brincante Esha. E os nossos bonecos, tem a honraria de vestir rendas e redes de pesca confeccionados respectivamente por nossa Mestra Popular Ivone Gonçalves e o mestre Bebê (seu Manoel Gonçalves).
Classificação Livre
17h | Intervenções das Oficinas – ENTRE SHOWS
17h30 | Tarrafa Elétrica – Som Peixeiro de Raiz – Itajaí – SC
A banda Tarrafa Elétrica, de Itajaí-SC, é referência no cenário musical catarinense, misturando ritmos tradicionais e modernos em uma estética diferenciada, levantando a bandeira da arte como ferramenta para a transformação social. Musicalmente propõe uma mistura sonora que circula livremente entre o passado e o presente. Boi-de-Mamão com Rap, Viola Caipira com Rock e por aí vai, não existem limites ou rótulos para a proposta sonora do grupo. Com todos estes elementos e uma identidade ímpar o show do Tarrafa Elétrica é um convite à alegria, interagindo diretamente com o público e fazendo de cada espectador um membro efetivo da apresentação. Com um repertório que pode ser apresentado tanto em festas que exaltam a riqueza da cultura, quanto em festivais ou baladas, o show é uma verdadeira celebração musical para todas as idades. As crianças se encantam com o Boi-de-Mamão e a Maricota e os adultos se identificam e se emocionam com a memória de suas raízes e referências de sua terra.
Classificação Livre
18h45h | Intervenções das Oficinas – ENTRE SHOWS
19h10 | Há Um Blues no Fim do Túnel – Marcoliva e Cláudio Schuster- Florianópolis – SC
Há um blues no fim do túnel une música e poesia para celebrar paixão, transgressão e esperança. Do blues ao samba, da MPB à milonga. Assim é o álbum e o show Há um blues no fim do túnel, resultado da união entre a poesia do jornalista e escritor Cláudio Schuster com a música do cantor e compositor Marcoliva, além de parcerias que incluem ainda Rafael Meksenas, Cris Ferreira e Rafael Calegari, responsável pela direção musical e arranjos. O blues é o fim condutor de um trabalho que agrega diversidades em sua unidade sonora e poética.
Classificação Livre
Duração: 60 minutos
Crédito: Guto Campos
20H20 | Intervenções das Oficinas – ENTRE SHOWS
Apresentações variadas feitas pelos alunos das oficinas do projeto.
21h | Dandara Manoela & Cores de Aidê – Florianópolis – SC
Dandara Manoela é cantora, compositora, percussionista, produtora artística e cultural e educadora vocal. Sua potência musical é um símbolo de resistência das manifestações culturais afro-brasileiras e da mulher negra e lésbica no campo artístico. Vencedora dos prêmios catarinenses de melhor cantora (2017) e melhor álbum (2018), transita por diversos ritmos brasileiros, como samba e MPB, com influências afro e latinas, cantando lutas, afetos e subjetividades que encontram espaço em um público cada vez mais ávido por uma arte representativa e transformadora.
Cores de Aidê surge em 2015 no cenário artístico de Florianópolis, Santa Catarina, por meio das mulheres através do convite de Sarah Massí, cujo intercepto foi o samba reggae e suas possibilidades artísticas. Ao longo da sua existência, a Banda Cores de Aidê agregou mulheres diversas em seus percursos, histórias, estéticas, vivências, gerações e procedências através da percussão, fazendo-as convergir na compreensão da potência artística e política do samba reggae e na construção coletiva da identidade conceitual das Cores de Aidê, através da criação das composições autorais, espetáculos cênico, repertório, figurino, coreografia, arranjos de vozes, entre outros.
Classificação Livre
Duração: 60 minutos
crédito: Bolivar Alencastro